Ana səhifa

Rabat şəhəri XII əsrdə qurulmuşdur. Bu şəhər müasirliklə irsi birləşdirərək ənənə ilə yeniliyin vəhdətini təmsil edir. Onun simvolik abidələri və mədəni tədbirləri 2012-ci ildə UNESCO tərəfindən Dünya İrs Siyahısına salınması ilə tanınmışdır.

sərgisi

Əlahəzrət Kral VI Məhəmmədin yüksək vizyonu ilə yaradılmış Rabatın Mədəni İrsin Qorunması Fondu canlı bir missiya daşıyır: şəhərin ruhunu bütün nəsillərə, zaman və sərhədlər boyunca ötürmək.

2012-ci ildə YUNESKO-nun Ümumdünya İrs Siyahısına “Rabat, Müasir Paytaxt və Tarixi Şəhər: Ortaq İrs” adı ilə daxil edilmiş şəhər əsrlər boyu tarixlə canlı, daim inkişaf edən mədəniyyətin yaradıcılığı arasında nadir dialoqu təcəssüm etdirir.

Əlahəzrət Şahzadə Lalla Hasnaanın rəhbərliyi altında Fond irsin sadəcə qorunub saxlanmadığı, həm də paylaşıldığı, başa düşüldüyü və əziz tutulduğu bir vizyonu əhatə edir – kəşfdə ilk addımlarını atan ən kiçik uşaqlar, biliklərini dərinləşdirən tələbələr və alimlər, öz kökləri ilə yenidən əlaqə saxlayan böyüklər və dünyanın hər yerindən gələn qonaqlar tərəfindən.

Fondun fəaliyyəti keçmiş və indi, ənənə və innovasiya arasında bağlar yaradan mədəni vasitəçilik ruhunu rəhbər tutur. O, irsi hamı üçün əlçatan, canlı və mənalı etmək üçün nəsillərə ötürülən əcdadların jestlərindən tutmuş ən qabaqcıl rəqəmsal texnologiyalara qədər bütün ötürülmə formalarını səfərbər edir.

Seminarlar, interaktiv alətlər, bədii və elmi görüşlər: hər bir təşəbbüs abidələrin gizli dilini oxuyan mütəxəssislər və tarixi şəhərin canlı ürək döyüntülərini hiss etməyə çalışanlar arasında maraq oyatmağa, anlayışı inkişaf etdirməyə və aidiyyət hissini ilhamlandırmağa çalışır.

“Rabat xalça sənəti” sərgisi də məhz bu baxış çərçivəsində öz mənasını tapır.

Sərgidən daha çox, o, istedadı, səxavəti və sonsuz biliyi ilə gözəllik və faydalılığın bir-birinə qarışdığı möcüzələr doğuran Mərakeşin ustad sənətkarlarına hörmət əlaməti kimi dayanır. Onların ilhamlanmış əlləri ilə qədim jestləri səbirlə ötürən Rabat xalçası çiçəklənir, öz saplarında davamlılıq, yaradıcılıq və ortaq ruh dəyərlərini daşıyır.

Bu mirasın keşikçilərini şərəfləndirmək üçün sərgi canlı mirası salamlayır – sənətkarlığın davamlı gücünə və nəsillər boyu Mərakeşin mədəni ruhunu bəsləyənlərin səssiz, lakin parlaq töhfəsinə bir sübutdur.

Əlahəzrət Kral VI Məhəmməd

Fondu

Əlahəzrət Kral VI Məhəmmədin (Tanrı onu qorusun) təşəbbüsü ilə yaradılmış Rabat Mədəni İrsinin Qorunması Fondunun məqsədi şəhərin maddi, qeyri-maddi və landşaft irsinin qorunmasıdır. Rabat 2012-ci ildə UNESCO-nun Ümumdünya İrs Siyahısına “Rabat * müasir paytaxt və tarixi şəhər: ortaq irs” adı ilə daxil edilən şəhər tarixi irslərlə canlı mədəni ifadələrin unikal vəhdətini təcəssüm etdirir.

Mərakeş xalçası

Mərakeş xalçası sadəcə dekorativ və ya ev əşyası deyil. O, Mərakeşin qeyri-maddi mədəni mirasının əsas komponentini təşkil edir. Onun zənginliyi bölgəyə, qəbiləyə və sosial kontekstə görə dəyişən bilik, simvolizm, texnika və istifadələrin müxtəlifliyindədir. Mərakeş xalçaları kollektiv yaddaşı* əsasən, qadınlar tərəfindən ötürülən və qədim hərəkətləri yaradıcı şəkildə yenidən şərh edərək davam etdirən canlı ənənəni təcəssüm etdirir.

Şərqi Mərakeşdən,Béni Bouyahyi tayfasından xalçalar

Şərqi Mərakeşdən, Aït Bouchaouen tayfasından xalçalar

Şərqi Mərakeşdən, Aït Bouchaouen tayfasından xalçalar

Oulad Bousébâa tayfasından Marrakech Haouz xalçaları

Oulad Chennane tayfasından Marrakech Haouz xalçaları

Aït Tamassine tayfasından yüksək Atlas xalçaları

R’bati xalçasındakı sərgi Rabatın mədinəsində nəsildən-nəslə ötürülən incə sənətkarlığı vurğulayır. Fırlanmadan finişə qədər hər addım sənətkarlıq jestinin gözəlliyini ortaya qoyur.

Rituals, legends, and feminine figures are evoked. Thanks to cooperatives and innovation, this heritage lives on between tradition and modernity, weaving a connection between the past and the future.

İpdən ipə:
Xalçanın bədii səyahəti

Rabatın interyerlərində xalçalar sadəcə yerə sərilmir. O, dincəlir.

Onlar gözətçi kimi dayanır. Evin səsini sükutla örtür, ayaqların sabitləndiyi və ürəklərin dinclik tapdığı bir məkan yaradır.

Hər evdə diqqətlə sərilən, ətir və ya qızılgül suyu ilə ətirləndirilən bir xalça var. Bu, sadəcə üzərində gəzilən xalça deyil.

Bu, dekorasiya deyil, bir varlıqdır. Xalça hörmətin görünməz astanası, bədənin, düşüncələrin və bəzən duaların yerləşdiyi müqəddəs zəmindir.

KOUBBA BI
ASSLIMANYA

Müasir Rabat Xalçası adlanan möhürlənmiş xalça. Doğrudan da, sahədəki rəng nə kök qırmızısı, nə də qırmızı qoşineal rəngidir.

KOUBBA BI
ASSLIMANYA

Motivlərin gövdəsi ilə rənglərin yüksək kontrastlı konturlarının əlaqəsi sayəsində aydın görünən zolaqlar.

KOUBBA
MAFROUQA

Hər iki ucunda iki üçbucaqla bəzədilmiş Əl Koubba kimi tanınan sahəyə malik xalça. Bu kompozisiya Al Koubba Al Mafrouqa (bölünmüş tağlar) adlandırılır.

KOUBBA BI
ALHOUSNIYA

Əl Housniya adlı gözləri cəlb edən, motivlər orkestrini harmoniyalaşdıran sevimli narıncı rəngdə mərkəzi medalyonu olan isti rənglərlə xalça.

Xammalın hazırlanması

Yunun hazırlanması bir neçə mərhələdən ibarətdir: isti su ilə yuma, kartlama, əl ilə və ya fırlatma çarxı ilə iplik çəkmə və təbii boyalarla rəngləmə. Bu proses ənənələrə uyğun olaraq həyata keçirilir, hər bir rəng qədim biliklərin nəticəsidir. Boyalar, həna və indiqo kimi rəngləyici bitkilərdən hazırlanır və hər bir rəng öz simvolik mənası üçün diqqətlə seçilir.
Yun, ilahi bir hədiyyə kimi qəbul edilir və diqqətlə və hörmətlə işlənir. O, nə atılmalı, nə də tapdanmalı, amma sərt qaydalarla və bəzən mədəni qadağalarla işlənir. Bu yaxın və müqəddəs əlaqə, bu irsin qloballaşma şəraitində qorunmasının vacibliyini əks etdirir.

Step 1

Mərakeşdə qoyunların ənənəvi qırxımı

Günlər uzananda və yaz sona yaxınlaşanda, Mərakeş kəndləri əcdad çağırışı ilə səslənir: qırxım vaxtıdır. Təmiz və yumşaq səma altında, douarın kişiləri, torpaq və insan bağı ilə doğulmuş həmrəylik ittifaqı olan Twizada birləşərək tövləyə yola düşürlər. Qoyunlar hasar önündə sakitcə dayanır, sanki qış paltarlarından azad olacaqlarını bilirlər.

Step 2

Ənənəvi yun yuyulması

Qırxımdan sonra xammal yun, tövlənin və torpağın qoxusu hopmuş sıx bir yun kimi görünür. Əvvəllər* Bouregreg çayının və ya onun qollarının sahillərində, qadın qrupları Twiza ilə birləşərək bu qiymətli materialı yumaq üçün toplaşardılar.

Step 3

Yunun daranması

Səhər açılarkən, iplik çəkən çarpaz oturur, qarşısında taxta daraqlar düzülür. Uzun metal dişlərlə örtülmüş bu möhkəm daraqlar musiqi alətlərinə bənzəyir. Lakin onların harmoniyası yun lifləridir.

Step 4

Yunun daranması

Kənd emalatxanasının yumşaq işığında qadınlar sənətkarlığın ən incə simfoniyalarından birinə hazırlaşır: yun çəkmə. İncə, əyri dişlərlə bəzədilmiş iki kvadrat taxta lövhə əllərindədir. Bunlar çox vaxt douarın kişiləri tərəfindən əl ilə hazırlanmış irs alətləridir – yun çəkənlərdir.

Step 5

Yunun iplik çəkilməsi

İplik çəkmək* ipliyin möhkəmlik, istilik və gözəlliklə təmin olunduğu andır. İplik çəkən şəxs iplik çarxını ovcuna yerləşdirir. Bu, sadə bir alətdir, taxtadan hazırlanmışdır: nazik çubuq və hərəkəti ağırlaşdıran dairəvi çarxdan ibarətdir.

Step 6

İpliyin topalara sarılması

İplik çəkildikdən sonra yun top şəklindən çıxır və yumaq olur. Bu, yaddaş və ölçmə əməliyyatıdır. İplik çəkən* əyilmiş vəziyyətdə, topu sol əlində tutur və ipi sol ayağının altına uzadır. Bu şəkildə sarılan ip oval, müntəzəm, gözəl bir forma alır.

Step 7

Marokko Yunun Ənənəvi Boyama

Rabat medinasının canlı ürəyində, əhənglə ağardılmış divarlar arasında dolanan dar xiyabanlarda bir vaxtlar xüsusi qoxular və rənglərlə dolu boyaqçılar bazarı var idi. Bu, ayrı bir dünya, yunun sənətkar boyaqçıların məharətli əlləri altında ənənə tərəfindən idarə olunan səssiz bir baletdə canlandığı məbəd idi.

Toxuculuq üçün Hazırlıq

Bugün, ənənəvi Mərakeş yunusu davamlı yerli iqtisadi model olaraq təmsil olunur. O, kəndli qadınlar tərəfindən istifadə olunur və onlar kooperativlər vasitəsilə qədim bilikləri qoruyaraq ehtiyaclarını qarşılamaq imkanı tapırlar. Bu həmçinin onlara yerli iqtisadi inkişafda fəal iştirak etməyə imkan verir.
Beləliklə, Mərakeş yunusu ölkənin mədəni kimliyinin güclü bir simvolu olaraq qalır. O, ənənəvi sənəti əks etdirir, eyni zamanda müasir tələblərə uyğunlaşdırılır. Yun sadəcə bir tekstil məhsulu deyil: o, Mərakeşin tarixinin canlı bir parçasıdır, ənənələrin davamlılığını əks etdirir və yerli iqtisadiyyatı dəstəkləyir.

Step 1

Çəngəl: Xalçanın Səssiz Nəğməsinin Başlanğıcı

Sübh vaxtı, işıq medinaların oxra rəngli divarlarını və ya kənd ərazilərinin yuvarlanan tarlalarını zərifcə sığallayarkən, müqəddəs ərişçəkmə mərasimi başlayır. Səhərin incə kölgələrində qadınlar əllərində qiymətli iplik yumaqları ilə evlərindən çıxırlar. Bu ipliklər onların səbirli əməyinin bəhrəsidir. Onlar tək deyillər: torpaq* onların sadiq yoldaşı, öz səthini müvəqqəti kətan kimi təqdim edir. Ərişin çəkilməsi sadəcə texniki bir proses deyil, bu, bir mərasimdir – sənət binasının ilk daşıdır.

Step 2

Çəngəlin Dartılması: İpliklərin və Əcdad Jestlərinin Simfoniyası

Əriş tamamlandıqdan sonra sıra onu dartmağa gəlir. Bu, sadəcə onu açmaq deyil; onu işığa təqdim etmək, qayğı və ehtiramla düzəltməkdir. İpin mətnə, maddənin yuxuya çevrilməsi buradan başlayır.

Step 3

Çəngəlin Dəzgaha Bərkidilməsi: Toxuculuq Memarlığı

Əriş sapları hazırlandıqdan və parça ahəngdar şəkildə düzüldükdən sonra təntənəli mərhələ başlayır: ərişin dəzgaha bərkidilməsi. Bu həlledici məqam əsərin mühüm mərhələsinə daxil olduğunu göstərir. Bu, toxuculuq mərhələsinin qurulmasını, hər iki əriş cərgəsində iplərin gərilməsini nəzərdə tutur ki, xalça nizamlı və parlaq şəkildə yarana bilsin.

Step 4

“Annira” Çubuğunun Quraşdırılması: Xalçanın Özəyinin Yaranması

Faktiki toxuculuqdan əvvəlki mərhələlərdən biri də “Annira” adlanan çubuğun quraşdırılmasıdır ki, bu, sadəcə texniki baxımdan deyil, daha dərin məna daşıyır. Əgər əriş nizam yaradırsa, dartılma tarazlıq gətirirsə, ərişin çəkilməsi görünürsə, “Annira” ona həyat verir. Onsuz heç bir döyülmə, keçid və ya özək mümkün deyil. O, tək və cüt saplar arasındakı canlı intervalı – toxucuların “Arruh” adlandırdıqları, sirrlə dolu ruhu yaradır.

Step 5

Toxuculuğun Başlanğıcı: Ad’fira və Şef, Şah Əsərin Astanaları

Əriş yığılıb bərkidildikdən sonra müqəddəs hərəkət üçün hər şey hazırdır: toxuculuğun başlanğıcı. Bu, toxucunun əlinin artıq hazırlıq görmədiyi, yaratmağa başladığı andır. O, ipləri sadəcə istiqamətləndirmir, onları formalaşdırır.

Step 6

Düyünlərin Hazırlanması: Xalçanın Döyünən Ürəyi

Xalçaçılıq sənətinin mərkəzində çoxillik bir hərəkət olan ilmə vurma dayanır. Kiçik, demək olar ki, görünməz, lakin vacibdir. Məhz düyün vasitəsilə xalçanın məxmər səthi, sıxlığı, relyefi və teksturası canlanır. Rabatda bu hərəkət xüsusi məna daşıyır, çünki buradakı düyünün bir adı, bir irsi və bir ruhu var: Aouqda Rbatya.

Step 7

Xalçanın Kənarları: Toxuculuğun Canlı Sərhədi

Dünyanın möhtəşəm qobelenində hər şeyin bir həddi, sərhəddi və nəfəsi var. Xalça üçün bu sərhəd “Hachiya” adlanır. Qədim toxucular bunu xatırlayarkən səslərini aşağı salırdılar, çünki bilirdilər ki, xalçanın taleyi çox vaxt kənarlarda həll olunur.

Step 8

Xalçanın Saçaqları: Sükutun Hörülmüş Kirpikləri

Sonuncu sıra düyünlər bağlandıqda, üst hissə toxunduqda, arğac son hörülmüş kordonda tamamlandıqda* xalça hələ tam doğulmur. Onun hələ qəbul etməli olduğu son bəzəyi var: dəyişən haşiyəsi, materialın sonunda sərbəst nəfəsi – saçaqlar. Bu saçaqlar sadəcə bəzək deyil. Onlar dövrün kulminasiya nöqtəsi, başlanğıcın əks-sədası, dünyaya baxmağa hazır olan tekstil baxışlarının hörülmüş kirpikləridir.

Adətlər, Ənənələr və Rituallar

Başqa bir əfsanə xalçanın mənşəyini xalq hikmətində müqəddəs olan iki gənc qıza – Lalla Oum Knabech və Lalla Zineb Lahdia’ya bağlayır.

Lalla Oum Knabech, deyilənə görə, sübh xalçaya başlayıb axşama qədər bitirə bilərdi. Lalla Zineb isə gündüzlər fırlanır, gecələr toxuyurdu. Bacarıq və lütf əldə etmək istəyən çıraklar onların ziyarətgahlarını ziyarət edər, yeddi qurudulmuş üzüm yeyər, davam edən xalçadan bir yun çubuq isladılmış süddən bir qurtum içər və qızğınlıqla çağırardılar

Chejra

M’habka

Hamssa

Nou-hau və Müasir Çağırışların Ötürülməsi

müqəddəs irs və müasir ixtira arasında

Xüsusilə xalçaçılıq sahəsində sənətkarlıq təcrübəsinin ötürülməsi tarixən anadan qıza biliyin intim və dərin keçidini izləmişdir. Məişət sakitliyində hərəkətlər, əyirmə sirləri, düyünləmə texnikası və xromatik incəliklər öyrədilirdi. Bu kövrək və qiymətli ötürmə çox vaxt yazılı dəstək və ya rəsmi tanınma olmadan zəncirli müşahidəyə, təkrara və gündəlik yoldaşlığa əsaslanırdı.

XX əsrin ortalarından sonra Sənətkarlıq Nazirliyinin nəzdində peşə təhsili mərkəzlərinin yaradılması ilə bacarıqların ötürülməsi əhəmiyyətli dərəcədə dəyişdi. Bu qurumlar ənənəvi sənətkarlıqların orijinallığını qorumağa çalışarkən* öyrənməni institutsionallaşdırdı və daha geniş ictimaiyyətə açdı. Onlar texniki, hüquqi və kommersiya modullarını birləşdirərək tələbələrə gələcək peşələri haqqında daha geniş təsəvvürlər təklif etdi.

İki əsas institut xalçaçılıq və digər sənətlərin ötürülməsində mükəmməlliyi təcəssüm etdirir:

Nənəmin xalçası

Tətil günlərinin birində Rabat şəhərinə gedib nənəmi ziyarət etdim. Biz çatanda onun üzü sevinclə işıqlandı və mən də sevindim. Mən onun evin tənha otağlarından birinə gedib orada saatlarla vaxt keçirdiyini gördüm. Maraq məni ondan soruşmağa vadar etdi ki, onun orada nə etdiyini görə bilərəmmi? O, isti gülümsədi və “Əlbəttə, içəri gir” dedi. O, məni otağa apardı və təəccübləndim ki, bu, ənənəvi xalçaların hazırlanması üçün bir emalatxana idi.

Məni heyran edən rəngarəng ipliklərin müxtəlifliyi, toxuculuq alətləri və bədii rəsmlər kimi düzülmüş canlı xalçalar kolleksiyası idi. Mən ondan heyrətlə soruşdum: “Bütün bunları doğrudanmı sən düzəltmisən, nənə?” O, qürurla cavab verdi: “Bəli, bu iki əllə.” Doğrudan da, bu emalatxananın içərisində mən çoxlu saatlar keçirdim, dərin emosiya ilə rəngləri qarışdırıb uyğunlaşdırdım, sanki hər bir kilim bir hekayə danışırdı.

Writer : Malak Raziq – 14 ans
Supervisor : Fadwa Oulad Ben Ahmed
College Imam Al-Bukhari